有关中国唐诗宋词元曲作文

【有关中国唐诗宋词元曲作文】在唐诗宋词里惝徉
唐诗宋词可称作国粹 , 是国人的骄傲 , 说它达到了登峰造极的程度 , 恐怕不足为过 。它能把生活中的一点一滴、一事一物 , 一个细节、一个过程 , 无不纳入作品之中 。其细腻、其委婉;其粗犷、其直白 , 如行去流水、似自然天成 , 它有时跌宕起伏、有时别有洞天 。说它是一幅画 , 它色彩艳丽 , 国色天香、秀色可餐;说它是一朵奇葩 , 它芬芳四溢、花枝招展、姹紫嫣红 。千百年来 , 它的理想境界达到无以复加的地步 , 国人世代研习 , 视作瑰宝 。但是 , 唐诗宋词又有着明显的区别 , 不说它本身的写意与风格 , 单说它们的氛围 , 就打上了深深的时代烙印 。我们不得不承认唐代发达的经济沃土 , 让唐诗的工整绝句达到了极至;宋代的开放盛世与历史沧桑 , 使宋词婉约与豪放走向顶峰 。我喜爱它们的华丽与朴实 , 即使唐诗在视觉上显得严谨刻版 , 我仍然喜爱有加 , 让我无法割舍 。但是 , 如果硬要我在唐诗和宋词中二选其一的话 , 我还是要不由自主地被异彩纷呈的宋词所倾倒 。其理由是 , 宋词里有倍受仕途折磨的苏东坡 , 有命运多舛的女强人李清照 , 有多情才子柳永 , 有多情善感又不违母命的陆游 , 有秉承发展豪放词派的爱国词人辛弃疾……耳熟能享的词人太多太多 , 相传的词人佳话源远流长 , 让我不得不爱 , 让我无法不倾倒 。如果说我喜欢宋词的婉约与纤巧 , 不如说我更喜欢它的粗犷与豪放;如果说我羡慕宋朝的歌舞升平 , 不如说我更同情词作者与南宋国的挫折和不幸 。读宋词 , 我有一种个人的渺小与国家弱败的仓凉与悲伤 , 有一种性格坚强与命运无情抗争的感动 , 有一种唇亡齿寒、国破家亡的壮烈与沉痛 。大唐盛世造就的雄厚基业 , 让子孙后代有享不尽的富贵和荣耀 。也许从那一刻起 , 就注定了大宋王朝崇尚的将是一派莺歌燕舞、歌舞升平 。也许从赵匡胤杯酒释兵权开始 , 就注定了宋朝的重文轻武 , 最后导致大金蚕食 , 命陨踏平欧亚大陆无敌手的强盛大元 。最可笑的是到南唐后主李煜那 , 作为一国之君 , 一心沉迷在词曲歌舞上 , 他面对宋朝的强大压力 , 无心治理国家 , 只图逆来顺受 , 以图苟且偷安 , 郁闷中只能是饮鸩止渴 , 最后命丧他乡 。宋朝开国后宽松的政治、经济、文化环境 , 文强武弱的事实摧生了宋代文化的大发展 , 成就了一批文化名人 , 造就了宋词的异军突起 , 使宋词由仅合十七八女孩儿执红牙拍板 , 唱杨柳岸晓风残月的迷迷之音 , 发展到须关西大汉 , 执铁板 , 唱大江东去的时代强音 。这不能不说是时代创造了宋词 , 宋词又还时代一个奇迹 。使宋词无论在内容上 , 还是在形式上形成了一个前无古人 , 后无来者的历史高峰 。其中 , 苏东坡对宋词的贡献是令人敬仰的 , 他不仅拓宽了宋词的写作题材和写作范围 , 而且 , 把自己的一生与词作紧密相联 , 他的生活是一首词、他的爱情是一首词、他的仕途是一首词 , 他把自己的精神、思想、态度 , 甚至整个生命都融入了词作中 。远大的抱负与事业上屡受打击 , 数次贬谪 , 没能把他击倒 , 反倒造就了一个精神永立、以苦为乐的文学巨匠 。我们学习苏轼的词 , 不仅从中学习了他的作品 , 更学习了他的人品;不仅学习了他的写人、状物、抒怀 , 更学习了他的勇于面对困难、勇于战胜困难 , 敢于直面人生的积极态度 。如果说北宋时期的苏轼面对的是个人的挫折与不幸的话 , 那么到了南宋的辛弃疾、陆游、岳飞、李清照 , 面对的不仅仅是个人的不幸 , 而是整个国家与民族的不幸和灾难 。因为金人南侵 , 国破家亡 。我们从中不难看到那一个个“梦里挑灯看剑”的惆怅、“心在天山身老沧州”的无奈、“待从头收拾旧河山”的铮铮誓言! 个人的力量毕竟太渺小 , 历史是不以个人的意志为转移的 。时空飞转、时代变迁 , 使多少仁人志士空有一腔报国梦!看古词、学古人 , 让我们珍惜拥有、把握现在、聚沙成塔!


行走在唐诗宋词间

向往古人 , 向往古诗词中清静自在的女子 。初夏季节 , 远处总会传来时高时低的鸟鸣声 , 在这热风冷雨的无赖光阴中乱人心肠 。三炷沉香已沓 , 瑶琴置于案几 。女子青丝低挽 , 斜卧在榻 , 衣袂半拖 。一手扶头 , 一手随意垂下 , 细看她“……藕丝秋色浅 。人胜参差剪 , 双鬓隔香红 。玉钗头上风” 。书卷半掩着 , 似睡非睡 。堂前一株白蕊海棠 , 轻风起处 , 潮湿的香气 , 微微一荡 , 扑面而来 。女子轻蹙眉头“惟有楼前流水 , 应念我 , 终日凝眸 。凝眸处 , 从今又添一段新愁” 。眼前的好风贴水 , 好树缀锦 , 堂前花香 , 更勾起女子的情思低吟 。

感伤愁怨历来是中国古诗词的主调 , 从杨柳依依、雨雪霏霏 , 到厚地高天、痴男怨女 , 无不有着美丽彻骨的感伤 。“梳洗罢 , 独倚望江楼 , 过尽千帆皆不是 , 斜晖脉脉水悠悠 。肠断白苹洲 。”温庭均的《望江南》 , 是我比较喜爱的一首小词 , 那种闺思难了 , 那种伊人盼归 , 从一个“望”字 , 到“过尽千帆皆不是” , 从希望到失望 , 末了 , 幽幽的生出的这一句“斜晖脉脉水悠悠”怎能不令人柔肠寸断 , 百转千回?

常常的 , 一杯清茶 , 手捧书卷 , 便会不知不觉地浸入古诗词 , 似于古人同行 。你看那秋凉之夜 , 月圆之时 , 她“轻解罗裳 , 独上兰舟”掩不住心中淡淡的遗憾 。然而 , 一旦“雁字回时”,心中的人来了书信 , 便觉“月满西楼”月圆人团圆了 。当然 , 纵使短暂的团圆 , 终究“花自飘零水自流 。一种相思 , 两处闲愁 。”这闲愁 , 淡如轻烟;这情思 , 缠绵俳侧 , 更是“才下眉头 , 却上心头” 。你再看她 , ”沉醉不知归路 , 兴尽晚回舟 , 误入藕花深处 。”随性随情的快乐 , “试问卷帘人 , 却道海棠依旧的 , 知否 , 知否 , 应是绿肥红瘦”的无奈轻叹 。李清照的词 , 读罢 , 总能令人回味无穷 , 仿佛已经感受到在那样一个红莲、玉簟、兰舟的秋夜 , 思念之人的无可奈何 , 情何以堪……

李清照之词的婉约清丽 , 更多的表现在前期的哀伤清愁中 , 常令少女时期的我 , 无端的感伤惆怅 。比如这首有名的《声声慢》“寻寻觅觅 , 冷冷清清 , 凄凄惨惨戚戚”连叠七字 , 此伤 , 此悲 , 无人能及 。更有那句“梧桐更兼细雨 , 到黄昏 , 点点滴滴” , 每逢秋雨梧桐叶落时 , 便会想起 。虽然是少年不识愁滋味 , 却也总爱念出“这次第,怎一个愁字了得?” 。

古诗词中对我影响深刻的感伤文人 , 另还有秦少游和李后主两位 。秦观将诗词中的那种无峰无由、无端无绪的感伤具体化也情景化了 。《满庭芳》中“山抹微云 , 天连衰草 , 画角声断谯门 。”一个“抹微云” , 一个“连衰草” , 令人拍案叫绝 。这句“斜阳外 , 寒鸦点点 , 流水绕孤村”有名家评论:“虽不识字 , 亦知是天生好言语” 。而此词的最后一句“伤情处 , 高城望断 , 灯火已黄昏”与李后主“雕栏玉砌应犹在 , 只是朱颜改”那种互相印证的感伤 , 让人觉得感伤即是一种倾诉又是一种寄托 。李后主丢失了江山 , 秦少游丢失了爱人 , 这种人间最根本的丢失使今生今生变成了他们的伤心之地 , 也就有了这种彻骨绝笔的描绘 。而秦观的“两情若是长久 , 又岂在朝朝暮暮”和李煜的“问君能有几多愁 , 恰似一江春水向东流”更是被后人传唱咏颂至今 。

记得那年张家界之行 , 置身于奇山秀石的仙境之地 , 人也愈发的豪情浪漫 , 诗情大发 。金鞭溪水温婉如玉 , 清冽透彻 。让我想起张志和《渔歌子》中的一句“青箬笠 , 绿蓑衣 。斜风细雨不须归” 。多想重温夜游山脚的时光“春山烟欲收 , 天淡稀星小”“语已多 , 情未了 。回首犹重道……”开怀的双溪漂流 , 如在眼前 。那时的心情 , 惟有苏东坡诗词的豪放才能比喻“莫听穿林打叶声 。何妨吟啸且徐行 。竹杖芒鞋轻胜马 。谁怕?一蓑烟雨任平生… 。”如今想来 , 词中“一蓑烟雨任平生”淡泊从容的生活态度 , 依旧包含我们所追求的人生哲学 。有了“何妨吟啸且徐行”的超越宠辱得失 , 才能坦然自若 , 才会感到“归去 , 也无风雨也无晴”的人生境界 。

此时 , 窗外的风 , 吹来一丝的清凉 。今夜 , 星稀月淡 , 不知觉地在唐诗宋词中倘佯了许久 , 在古文人的感伤情怀中嘘唏慨叹 , 竟没觉得时间的流逝 。真正是“流光容易把人抛 , 红了樱桃 , 绿了芭蕉 。

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